1
00:00:09,140 --> 00:00:15,380
Добрый день, у нас будет возможность изучить творчество Пьеро делла.

2
00:00:15,380 --> 00:00:22,860
Франческа в двух лекциях. Пьеро – один из величайших художников эпохи Возрождения, и мы будем

3
00:00:22,860 --> 00:00:32,220
разделите его работу, как мы это сделали с Мазаччо, на две отдельные части. родился Пьеро делла Франческа.

4
00:00:32,220 --> 00:00:42,140
около 1420 года в тосканской деревне Борго-Сан-Сеполькро, которая тогда была одной из или частью одной

5
00:00:42,140 --> 00:00:50,340
папских государств. Несмотря на обучение во Флоренции у Доменико Венециано и поездку в

6
00:00:50,340 --> 00:00:57,940
Рим, где он рисовал для Папы Пия II, большую часть своей жизни он провел, работая в Сан-Сеполькро, работая

7
00:00:57,940 --> 00:01:06,820
в меньших центрах, таких как Римини, Феррара, Ареццо и Урбино, и в 1492 году он умер там, где родился,

8
00:01:07,080 --> 00:01:14,080
в Сан-Сеполькро. Мне следует упомянуть его имя еще раз: Пьеро делла Франческа, оканчивающееся на букву А.

9
00:01:14,080 --> 00:01:20,680
необычно и указывает на то, что он взял фамилию матери. Его отец, очевидно, умер, когда он

10
00:01:20,680 --> 00:01:27,760
был младенцем, и вместо того, чтобы взять имя своего отца, он использует имя своей матери. Итак, это Пьеро делла

11
00:01:27,760 --> 00:01:37,540
Франческа. Это необычно и интересно. Города, в которых он работал, то есть города, в которых

12
00:01:37,540 --> 00:01:43,580
разве не Флоренция, где он проработал большую часть своей карьеры, конечно, не были незначительными. И все же,

13
00:01:44,480 --> 00:01:53,000
поскольку его работы, большие, не связаны с Флоренцией, его лечили искусствоведы и

14
00:01:53,000 --> 00:02:00,340
историки культуры как художник-маргинал до 20 века. Конечно, это лишь свидетельствует о

15
00:02:00,340 --> 00:02:06,960
Флорентийская позиция большинства историков эпохи Возрождения, и это оправданная предвзятость, и я

16
00:02:06,960 --> 00:02:13,580
разделяют его в некоторой степени, но тот, который был переосмыслен в последние десятилетия и теперь приносит больше

17
00:02:13,580 --> 00:02:22,040
баланс с исследованиями эпохи Возрождения. Пьеро делла Франческа олицетворял художника эпохи Возрождения в его глубоком

18
00:02:22,040 --> 00:02:31,560
исследование формы, света и цвета и особенно пространства. Он написал трактат о перспективе. И все же он

19
00:02:31,560 --> 00:02:41,140
заметно выделяется среди соотечественников неповторимой аурой своей живописи, неповторимой и

20
00:02:41,140 --> 00:02:50,420
сложно описать и объяснить. На протяжении четырех столетий его искусство считалось не просто нетипичным для эпохи

21
00:02:50,420 --> 00:02:58,620
Кватроченто, но, по сути, провинциальное, странность, которую ценят относительно немногие люди. Сегодня это его

22
00:02:58,620 --> 00:03:06,200
обособленность, которая приковывает наше внимание, а его особая аура описывается как завораживающая,

23
00:03:07,700 --> 00:03:15,800
потусторонний. Его фигуры, даже когда это портреты, кажутся не просто уроженцами Тосканы, а какими-то

24
00:03:15,800 --> 00:03:27,520
вневременное место, и они передают атмосферу, ауру, сверхчеловеческое величие. У них есть

25
00:03:27,520 --> 00:03:36,120
необъяснимо преследующая сила. Его пространственные конструкции объединяют этих великих актеров во всеобъемлющую картину.

26
00:03:36,120 --> 00:03:43,640
визуальная целостность. В первой из двух лекций о Пьеро мы изучим некоторые из его многочисленных выдающихся личностей.

27
00:03:43,640 --> 00:03:51,660
работы, написанные примерно между 1445 и 1470 годами. К ним относятся три его самых ранних достижения:

28
00:03:51,660 --> 00:03:59,560
Мадонна дель Парто, крещение Христа и знаменитое Воскресение. Вы смотрите сейчас на

29
00:03:59,560 --> 00:04:13,700
Мадонна дель Парто. Парто означает рождение. Мадонна дель Парто, написанная около 1445 года, находилась и находится в Монтерки.

30
00:04:13,700 --> 00:04:22,240
небольшой городок Монтерки, небольшой городок Монтерки, за городом. На самом деле это было на кладбище в г.

31
00:04:22,240 --> 00:04:32,280
небольшая часовня. Это была единственная работа — изолированное кладбище с небольшой часовней и фреской Мадонны дель Парто.

32
00:04:32,280 --> 00:04:40,480
написан, когда ему было около 25 лет, около 1445 года. Сейчас он перенесен в небольшой музей.

33
00:04:41,960 --> 00:04:53,480
Монтерки находится на полпути между Сансепулькро и Ареццо на юге. Сюжет Мадонны Рождений,

34
00:04:53,480 --> 00:05:03,780
это был бы правильный перевод Парто, тема не редкость, но вы с ней не сталкиваетесь

35
00:05:03,780 --> 00:05:14,560
ежедневно. Эта первобытная материнская фигура открывается нам, когда два ангела раздвигают занавеси шатра.

36
00:05:14,560 --> 00:05:23,860
структура. Мадонна также раздвигает свою синюю верхнюю одежду, чтобы обозначить свою беременность, Воплощение.

37
00:05:25,000 --> 00:05:34,360
В этой фигуре чувствуется архаичность, и тем не менее, эта архаичная фигура трогает наше воображение, не в последнюю очередь.

38
00:05:35,060 --> 00:05:43,200
потому что в этом месте, на кладбище, она возвещает рождение младенца Христа и возрождение,

39
00:05:43,200 --> 00:05:53,240
рождение, спасение. Крещение Христа сегодня в гораздо более доступном месте, потому что оно находится в

40
00:05:53,240 --> 00:05:59,460
«Лондон» в Национальной галерее, была написана около 1450 года и выполнена для церкви в Сансеполькро,

41
00:05:59,680 --> 00:06:07,200
затем церковь аббатства, которая сейчас является собором, но картины там уже давно нет и

42
00:06:07,200 --> 00:06:15,320
присутствует в Лондоне. По композиции и настроению она похожа на Мадонну дель Парто, но несравненно больше.

43
00:06:15,320 --> 00:06:26,840
более тонкий, более нюансированный. Палитра, во-первых, очень красивая. Жемчужные тона этой палитры

44
00:06:26,840 --> 00:06:36,240
вполне сопоставимы с работами Доменико Венециано, с которым, как мы знаем, Пьеро работал во Флоренции в 1439 году.

45
00:06:38,080 --> 00:06:46,620
Пьеро всегда сосредотачивается на главном. Помазание спокойного, статного Христа в хрустящей корочке,

46
00:06:46,620 --> 00:06:56,460
Тосканский пейзаж. Ему вторит столбчатое дерево, которое возвышается и выгибается над сценой.

47
00:06:57,080 --> 00:07:03,500
Дерево символично еще и потому, что оно напоминает древо познания добра и зла в

48
00:07:03,500 --> 00:07:11,940
Эдемский сад, и это сделано намеренно, потому что Христос как новый Адам, общепринятая интерпретация

49
00:07:11,940 --> 00:07:21,200
Христос, новый Адам, искупит падение человечества. Картина пронизана сверхъестественной тишиной.

50
00:07:21,200 --> 00:07:30,340
это величайший дар искусства Пьеро. Частично секрет этого чувства спокойствия кроется в

51
00:07:30,340 --> 00:07:38,740
рациональная математическая композиция картины. Например, можно разделить картину на две или

52
00:07:38,740 --> 00:07:46,000
три части, как по вертикали, так и по горизонтали. Если вы посмотрите на это вертикально, то увидите, что Христос находится точно в центре.

53
00:07:46,200 --> 00:07:51,760
Но если бы вы захотели разделить его на три части, вы бы использовали дерево и фигуру Крестителя.

54
00:07:51,860 --> 00:08:02,300
и у вас, по сути, будут три сопоставимые части картины по вертикали. Вы также можете запустить горизонтальный

55
00:08:02,300 --> 00:08:07,740
линия, проходящая через головы, разделяет картину практически посередине, и есть подразделения.

56
00:08:07,740 --> 00:08:14,320
Кроме того, он использует в живописи круглые формы, чистые круглые формы, которые можно воспринимать

57
00:08:14,320 --> 00:08:20,040
в дизайне. Я полагаю, что самое большое и самое важное начинается с арки. Если вы будете следовать

58
00:08:20,040 --> 00:08:26,640
арку вокруг и просто позвольте своему глазу продолжить этот круг, он проходит прямо под локтями

59
00:08:26,640 --> 00:08:34,360
Христа и снова на другую сторону арки. Все, что важно, находится прямо здесь, внутри

60
00:08:34,360 --> 00:08:43,220
этот круг с голубем Святого Духа точно в центре композиции. Фигура для

61
00:08:43,220 --> 00:08:50,380
правый на заднем плане или в середине плана, неофит, каким мы видели его в сцене крещения Мазаччо в

62
00:08:50,380 --> 00:08:58,260
Капелла Бранкаччи, подготовка к крещению. А этот очень напоминает тех двух обнаженных мужских фигур в

63
00:08:58,260 --> 00:09:07,460
Святой Петр крестит неофитов в композиции Мазаччо, еще одно чудесное изобретение

64
00:09:07,460 --> 00:09:14,680
обнаженная мужская фигура. Кстати, внизу этого на фотографии не разглядеть. Ты

65
00:09:14,680 --> 00:09:20,220
не могу. Вы должны быть впереди этого. Но вода, на фотографии выглядит так, будто вода высохла.

66
00:09:20,220 --> 00:09:27,860
вверх и что он стоит на суше и что вода находится сразу за ногами Христа и ногой

67
00:09:27,860 --> 00:09:35,360
Крестителя и так красиво отражает небо. Но это неправда. Вода на самом деле находится в этом

68
00:09:35,360 --> 00:09:41,460
площадь. Оно более мелкое, и под ним вы видите русло ручья. Но когда ты перед ним,

69
00:09:41,540 --> 00:09:48,340
вы можете видеть, как вода стекает по верхушкам ступней. Это еще один прекрасный пример того, почему

70
00:09:48,340 --> 00:09:55,720
фотографии, как бы мы от них ни зависимы и ни любили их, просто не могут заменить впечатления от

71
00:09:55,720 --> 00:10:04,140
оригинальное произведение искусства. Об этой прекрасной картине можно сказать еще много, но я перейду к знаменитой

72
00:10:04,140 --> 00:10:11,020
и незабываемая картина «Воскресение», картина конца 1450-х годов. Это не датировано.

73
00:10:11,680 --> 00:10:17,560
Он был написан именно для ратуши Борго-Сан-Сепулькро. Его больше нет в той же комнате,

74
00:10:17,560 --> 00:10:27,240
но он находится в том же здании, где находился с тех пор, как был нарисован, 550 лет назад. Воскресение

75
00:10:28,200 --> 00:10:39,400
впечатляет многих зрителей страшно убедительным появлением Христа из гроба. Нога Христа,

76
00:10:39,600 --> 00:10:45,920
левая нога поднята высоко, очень высоко. Колено на высоте пояса и выше,

77
00:10:46,440 --> 00:10:52,880
и нога на краю гроба. В правой руке он держит знамя с крестом на нем.

78
00:10:53,720 --> 00:11:00,560
И хотя это неподвижная фигура и в каком-то смысле фигура, остановившаяся в движении,

79
00:11:00,860 --> 00:11:07,120
в этом чувствуется что-то неумолимое. Чувствуется, что эта нога будет, что будет давление вниз,

80
00:11:07,300 --> 00:11:12,540
и цифра поднимется. Это не одно из тех, не одно из тех воскрешений, при которых тело,

81
00:11:13,240 --> 00:11:22,080
какой-то сверхъестественной силой вылетает из гроба, но скорее той, которая непременно, с трудом,

82
00:11:22,440 --> 00:11:33,220
но неумолимо восстает из гроба. И это чувство трепета усиливается, если посмотреть в эти глаза,

83
00:11:33,220 --> 00:11:40,520
бесстрастные глаза этого оживленного Христа. Опять же, надо быть перед этим, пожалуй,

84
00:11:40,740 --> 00:11:47,720
но вы можете сделать это на фотографии. Если вы достаточно долго смотрите в эти глаза, они вызывают глубокое беспокойство.

85
00:11:47,720 --> 00:11:59,660
Кажется, и я не хочу быть слишком субъективным, но в них есть что-то от ауры

86
00:11:59,660 --> 00:12:08,240
могила в них. Они удивительно, удивительно многозначительны. Он символически окружен мертвыми.

87
00:12:08,240 --> 00:12:16,980
зимы. Здесь слева зимний пейзаж, мертвое дерево, а справа весенние деревья в листве.

88
00:12:17,620 --> 00:12:27,560
Переход от зимы к весне, многозначительность, намек на возрождение ясны и сильны в этом

89
00:12:27,560 --> 00:12:35,140
пейзаж. Перед гробницей, из которой он восстает, стоят стражники, все без сознания, кроме одного. Некоторые из них

90
00:12:35,140 --> 00:12:41,860
спит второй слева. Некоторым эта цифра кажется почти падающей. Это очень,

91
00:12:42,320 --> 00:12:47,600
очень своеобразно, опять же, когда смотришь на репродукцию. Перед ним, поскольку он очень большой, у него есть

92
00:12:47,600 --> 00:12:53,120
ощущение, что нужно придать большую актуальность этому уголку изображения, как бы привести в движение ваш глаз

93
00:12:53,120 --> 00:12:59,720
поскольку эта фигура почти высовывается из живописного пространства. Эта фигура слева весьма замечательна и

94
00:12:59,720 --> 00:13:06,340
замечательно. Он пробуждается. Возможно, он даже уже поднял глаза и закрывает глаза, или в каком-либо

95
00:13:06,340 --> 00:13:12,220
событие, он теперь трет глаза и лицо. Это полностью язык тела. Мы не видим его лица.

96
00:13:12,320 --> 00:13:22,160
Это полностью зависит от языка тела. Христос так же глубоко классичен, как и любая древняя скульптура.

97
00:13:23,160 --> 00:13:32,260
Эта картина, как я уже сказал, была написана для ратуши Сан-Сепулькро, где она и сохранилась. Сан Сепулькро означает

98
00:13:32,880 --> 00:13:42,500
гроб святой. Поэтому картина является как бы символом названия самого городка. Ранний

99
00:13:42,500 --> 00:13:51,120
Летописец города писал, что наша земля Борго-Сан-Сепулькро называлась Новым Иерусалимом.

100
00:13:51,800 --> 00:13:58,420
Я встретил увлекательную цитату или историю, которой хотел кратко поделиться с вами.

101
00:14:00,040 --> 00:14:07,440
Как вы знаете, война, Вторая мировая война, бушевала в Италии и была одной из самых больших проблем.

102
00:14:07,440 --> 00:14:14,680
во время войны было сохранение памятников на каждом дюйме пути и предотвращение разрушения городов.

103
00:14:14,680 --> 00:14:24,540
бомбили. Было предпринято необыкновенное усилие, и, конечно, многое было спасено, но кое-что было и потеряно.

104
00:14:25,600 --> 00:14:35,300
Британский артиллерийский офицер, британский артиллерийский офицер, рассказывал позже, что он командовал

105
00:14:35,300 --> 00:14:40,100
бомбардировка Сан-Сепулькро. Считалось, что немцы находятся в Сан-Сепулькро, и его работа заключалась в том, чтобы

106
00:14:40,640 --> 00:14:41,320
обстрелять его.

107
00:14:42,060 --> 00:14:48,820
И пока он руководил обстрелом, он все думал: Сан-Сепулькро, Сан-Сепулькро, это так знакомо,

108
00:14:48,940 --> 00:14:54,340
зачем мне знать имена, зачем мне это знать? И все же, по моему мнению, это должно быть что-то значительное.

109
00:14:55,000 --> 00:15:04,240
И после нескольких часов бомбардировки, сказал он, я внезапно понял, что это было, что, когда я был примерно

110
00:15:04,240 --> 00:15:13,280
Когда мне было 18 лет, я прочитал эссе Олдоса Хаксли, в начале 1920-х годов Хаксли писал о поездке туда,

111
00:15:13,500 --> 00:15:22,920
и как Хаксли сказал, что трудности с поездкой в Сан-Сепулькро более чем компенсируются

112
00:15:22,920 --> 00:15:30,300
пойти в ратушу и стоять перед величайшей картиной в мире.

113
00:15:32,500 --> 00:15:39,840
И офицер сказал, я думал, что мы уже какое-то время обстреливаем, и я либо уничтожил, либо сделал

114
00:15:39,840 --> 00:15:45,280
большой ущерб, огромный ущерб величайшей картине мира, и я приказал прекратить обстрелы.

115
00:15:46,020 --> 00:15:53,260
А на следующий день они вошли в город, и не было, нет, никого, кто мог бы им противостоять. Он спросил

116
00:15:53,780 --> 00:15:58,680
для ратуши, он пошел туда прямо, он вошел в дверь, ратуша стояла,

117
00:15:58,680 --> 00:16:05,440
и картина все еще была там. Он посмотрел на хранилище и сказал, что знает, что один снаряд разлетится.

118
00:16:05,440 --> 00:16:13,680
обрушил хранилище и уничтожил величайшую картину в мире. Он сказал, что много раз чувствовал

119
00:16:13,680 --> 00:16:19,680
позже ему следует написать Хаксли и сказать, что это прекрасный пример того, что перо сильнее

120
00:16:19,680 --> 00:16:29,580
чем меч. В 1460-х годах Пьеро стал тесно связан с близлежащим городом Урбино.

121
00:16:30,400 --> 00:16:39,040
и его граф, впоследствии герцог, Федерико да Монтефельтро. С этим связан ряд важных работ.

122
00:16:39,040 --> 00:16:47,560
Урбино, важные произведения Пьеро. Прежде всего, я полагаю, жгутик, написанный около 1460 г.

123
00:16:47,560 --> 00:16:53,840
которая до сих пор находится в Урбино, во дворце, потому что дворец теперь музей, а картина до сих пор

124
00:16:53,840 --> 00:17:01,240
там. Эта картина, возможно, была написана для дворцовой часовни. Я расскажу об этом на следующей лекции

125
00:17:01,240 --> 00:17:07,220
когда мы вернемся в Урбино, но, возможно, она была написана для Капеллы дель Пердона, часовни

126
00:17:07,220 --> 00:17:13,220
помилование во дворце. Но смысл этой картины, в которой предполагаемый главный сюжет,

127
00:17:13,220 --> 00:17:19,360
бичевание Христа отодвинуто на задний план в левой части картины,

128
00:17:22,140 --> 00:17:27,920
очень загадочно. Я должен отметить, что когда я был в левой части картины,

129
00:17:28,120 --> 00:17:34,920
бичевание помещено сзади, где Христос привязан к колонне. Есть классическая статуя,

130
00:17:35,100 --> 00:17:41,640
древнеримская статуя, языческая статуя, поставленная на вершине этой колонны, и фигуры окружают его.

131
00:17:41,640 --> 00:17:52,940
Слева сидит Понтий Пилат и наблюдает за этим событием. Существует целая легенда о

132
00:17:52,940 --> 00:18:00,780
дом Понтия Пилата, но я не собираюсь его представлять. Справа доминирует

133
00:18:01,560 --> 00:18:07,420
эта картина, называемая жгутиком, представляет собой три загадочные фигуры на переднем плане,

134
00:18:07,420 --> 00:18:14,800
и это, кажется, обсуждалось уже целую вечность. И я собираюсь просто дать вам пару

135
00:18:14,800 --> 00:18:20,540
теории. Я бы не стал упоминать первый, потому что он несостоятелен, кроме теории, датировки

136
00:18:20,540 --> 00:18:28,580
начала XIX века считал, что картина намекает на убийство Одантонио да Монтефельтро,

137
00:18:28,580 --> 00:18:36,800
первый правитель Урбино, брат знаменитого в это время герцога Федерико. Эта теория не будет

138
00:18:36,800 --> 00:18:41,440
держитесь, но он все еще встречается в популярных путеводителях, поэтому я поднимаю его, чтобы избавиться от него.

139
00:18:41,960 --> 00:18:48,540
Позже было высказано предположение, что бичевание Христа на заднем плане относится к падению Константинополя.

140
00:18:49,340 --> 00:18:56,000
город, названный в честь императора, узаконившего христианство, падение перед мусульманскими армиями,

141
00:18:56,100 --> 00:19:04,080
Мусульманские армии, 1453 год. Сегодня этому тоже не особо верят, но есть

142
00:19:04,080 --> 00:19:12,400
так много способов подойти к живописи. Вместо этого недавняя интерпретация предполагает, что картина

143
00:19:12,400 --> 00:19:20,600
личным, почти аллегорическим сообщением является утешением то, что светловолосый юноша на переднем плане, который действительно

144
00:19:20,600 --> 00:19:29,340
кажется почти потусторонним, на самом деле представляет собой двух молодых людей, умерших примерно в одно и то же время.

145
00:19:29,400 --> 00:19:37,340
и кто были сыновья старейшин, стоявших по бокам этого юноши. В этой интерпретации мужчина справа,

146
00:19:37,340 --> 00:19:44,760
в изысканном сине-золотом одеянии — Людовико Гонзага, герцог Мантуи, которого он на самом деле решительно

147
00:19:44,760 --> 00:19:52,700
похоже. Бородатая фигура слева опознана как Оттавиано Убальдини, главный советник.

148
00:19:52,700 --> 00:19:59,920
и государственный казначей герцога Урбино, который часто правил во время отсутствия Федерико по военным делам.

149
00:19:59,920 --> 00:20:08,600
дела. Убальдини был также известным астрологом в эпоху, когда это призвание считалось уважаемой наукой.

150
00:20:09,420 --> 00:20:16,820
и он был близким другом Людовико Гонзаги на протяжении всей жизни. В этой интерпретации союз

151
00:20:17,260 --> 00:20:26,060
личных воспоминаний о гибели своих сыновей при бичевании Христа должно было подчеркнуть

152
00:20:26,060 --> 00:20:32,920
эта слава следует за скорбью. А учитывая наличие этой картины в Урбино,

153
00:20:33,580 --> 00:20:41,920
предполагается, что его заказал могущественный Оттавиано Убальдини. Это явно самый

154
00:20:41,920 --> 00:20:51,280
неожиданная, но, возможно, при внимательном прочтении наиболее убедительная интерпретация этой загадочной картины.

155
00:20:53,300 --> 00:20:57,480
В Урбино герцог и герцогиня поручили ему написать их портреты.

156
00:20:59,320 --> 00:21:06,420
Вот они, сегодня, не там, а во Флоренции, в Уффици, вставленные в эту двойную рамку.

157
00:21:06,620 --> 00:21:14,780
лицом друг к другу, герцог и герцогиня Урбино, поразительная пара портретов в профиль. У нас нет

158
00:21:14,780 --> 00:21:20,500
много сказано о портретной живописи, но чистый профиль — это способ, которым создавалось большинство портретов эпохи Возрождения.

159
00:21:20,500 --> 00:21:27,060
почти до начала века, когда голова начинает поворачиваться в профиль в три четверти.

160
00:21:27,300 --> 00:21:34,140
Одна из причин, я полагаю, есть две причины для портретов в профиль. Во-первых, легко добиться сходства.

161
00:21:35,680 --> 00:21:43,000
Наши профили очень узнаваемы. Египтяне это знали, и это не изменилось, поэтому используйте чистый профиль.

162
00:21:43,000 --> 00:21:49,620
Профиль — это узнаваемый способ быстро уловить сходство, простой способ уловить узнаваемый образ.

163
00:21:49,620 --> 00:21:56,240
сходство. Другое дело, что они относятся к монетам и медалям, а мы имеем в виду римские монеты.

164
00:21:56,240 --> 00:22:02,620
и медали, но также монеты и медали, возрожденные в эпоху Возрождения на основе римских моделей. Это были

165
00:22:02,620 --> 00:22:11,260
всегда в профиль, поэтому есть отсылка и заимствование силы римского прошлого,

166
00:22:11,260 --> 00:22:18,740
античное прошлое. Портрет очень важен в эпоху Возрождения из-за гуманистической традиции.

167
00:22:18,740 --> 00:22:25,620
которое рождается в эпоху Возрождения, поэтому, естественно, портретная живопись приобретает здесь значение. Портрет

168
00:22:25,620 --> 00:22:32,560
Герцогиня справа, Баттиста Сфорца, предполагает, что она была очень умной женщиной, какой бы она ни была,

169
00:22:32,720 --> 00:22:40,460
поразительного самообладания. Ее характер доминирует над сдержанным богатством ее костюма.

170
00:22:40,460 --> 00:22:49,340
и аксессуары костюма. Красиво, но, думаю, в этом нет ничего хвастливого. Замечательный

171
00:22:49,340 --> 00:22:56,360
Пейзаж позади нее, плодородный пейзаж, показан так, как будто мы стоим на балконе и смотрим вниз,

172
00:22:56,700 --> 00:23:03,040
видя ее, а потом край балкона, которого мы не видим, и пейзаж из дворцовой сцены

173
00:23:03,740 --> 00:23:10,200
позади нее с той стороны. Ощущение господства над пейзажем на портрете еще сильнее.

174
00:23:10,200 --> 00:23:18,100
Федерико де Монтефельтро в этом чудесном красном пальто и шляпе. Это связано с необычайным

175
00:23:18,100 --> 00:23:27,520
архитектурное достоинство его избитого лица. Резкая впадина в верхней части носа возникла из-за

176
00:23:27,520 --> 00:23:38,340
несчастный случай на рыцарском турнире, который также стоил ему глаза. Его всегда рисуют в профиль. Хоть он и неблагосклонен,

177
00:23:38,340 --> 00:23:45,820
он безошибочно благороден. Мы также не сомневаемся в его необычайной славе как солдата-наемника, чья

178
00:23:45,820 --> 00:23:51,960
успех принес ему большое богатство. Я только покажу вам, чтобы вы знали, что они там и, возможно,

179
00:23:51,960 --> 00:23:59,080
вернитесь к ним позже, задние части картин. На оборотах изображены аллегорические триумфы

180
00:24:00,240 --> 00:24:06,340
пара, в которой герцог на колеснице въезжает с одной стороны, а герцогиня с другой, опять же с

181
00:24:06,340 --> 00:24:13,100
пейзажи сзади и с надписями. Это касается всей теории или всей практики

182
00:24:13,100 --> 00:24:20,120
запись великих мужчин и женщин эпохи Возрождения, и все это является неотъемлемой частью этого

183
00:24:20,120 --> 00:24:29,680
живопись. Замечательный образ, большой алтарь, находившийся когда-то в церкви в Урбино, главный алтарь церкви

184
00:24:29,680 --> 00:24:35,880
Сан-Бернардино, но не факт, что он всегда был там. Возможно, его перенесли туда когда-нибудь из

185
00:24:35,880 --> 00:24:42,060
другой сайт, но наверняка нарисованный где-то в Урбино, какой-то церкви в Урбино. На нем изображен

186
00:24:42,060 --> 00:24:50,200
Мадонна с Младенцем, святыми, ангелами и герцогом Урбино на фоне архитектурного комплекса

187
00:24:50,200 --> 00:24:57,640
великая чистота и красота. Должно быть, это поздняя работа, но дата неизвестна. Мы вернулись к теме

188
00:24:57,640 --> 00:25:03,260
священная беседа, снова Sacra conversazione, со святыми, тесно собравшимися вокруг Мадонны.

189
00:25:03,260 --> 00:25:10,940
и ребенок. Одной из примечательных особенностей архитектуры здания является огромная перевернутая раковина моллюска.

190
00:25:11,640 --> 00:25:20,900
здесь в апсиде как бы от кончика которой свисает длинный шнур, длинный шнур со страусиным яйцом

191
00:25:20,900 --> 00:25:29,820
в конце. Яйцо, совершенство формы которого, кажется, соответствует любви Пьеро к чистым формам, но оно

192
00:25:29,820 --> 00:25:35,020
также символ. Это символ рождения. Яйцо вообще является символом рождения и в христианстве

193
00:25:35,020 --> 00:25:42,980
контекст перерождения, и страусиное яйцо стало, по причинам, которые я не уверен, специально

194
00:25:42,980 --> 00:25:49,500
символизируют непорочное зачатие. И еще одна деталь, которой я хотел с вами поделиться, это

195
00:25:49,500 --> 00:25:58,340
чудесное изобретение. Вот герцог, стоящий перед нами на коленях, снова в профиль, у его ног,

196
00:25:58,340 --> 00:26:07,020
его шлем, а затем его рукавицы лежат так, что его руки обнажены. Но рукавицы, способ

197
00:26:07,020 --> 00:26:12,380
наложенные рукавицы выглядят почти так, как если бы он упал ниц, если вы понимаете, что я имею в виду. Это

198
00:26:12,380 --> 00:26:19,180
как будто они стоят за его оружием. Кажется, они падают ниц перед Мадонной и

199
00:26:19,180 --> 00:26:26,500
ребенок. Он становится на колени, линия его рук продолжается прямо в ребенка. Ребенок, и

200
00:26:26,500 --> 00:26:34,780
мы уже видели этого человека, который выглядит не спящим, а мертвым, что является прообразом жертвы Христа.

201
00:26:36,280 --> 00:26:42,960
Картина «Рождество», которая сейчас находится в Национальной галерее в Лондоне, была написана в начале 1470-х годов.

202
00:26:43,460 --> 00:26:50,940
Она написана маслом в отличие от его обычной темперной техники. Это говорит о том, что он учился

203
00:26:50,940 --> 00:26:56,120
недавняя нидерландская живопись, где была разработана и внедрена масляная живопись. И это также

204
00:26:56,120 --> 00:27:02,940
дает мне возможность правильно определить для вас оба этих средства рисования одновременно.

205
00:27:03,920 --> 00:27:10,640
Темпера, и я постараюсь внести ясность, темпера — это среда на водной основе, которая в эпоху позднего средневековья и

206
00:27:10,640 --> 00:27:17,060
Период Возрождения обычно готовили из яичного желтка. Сохнет очень быстро, поэтому наносить его нужно с помощью

207
00:27:17,060 --> 00:27:27,420
повторяющиеся мазки кисти, мелкие мазки. Когда он высыхает, он становится непрозрачным. У него мягкий блестящий блеск, но он твердый и

208
00:27:27,420 --> 00:27:35,920
прочный. Масло — это среда, содержащая своего рода высыхающее масло, в отличие, например, от оливкового масла, которое высыхает,

209
00:27:36,200 --> 00:27:43,300
такие как льняное масло, масло грецкого ореха, которое широко использовалось в эпоху Возрождения. Такие олифы образуют твердую

210
00:27:43,300 --> 00:27:50,300
пленку при воздействии воздуха в течение достаточно длительного времени. Поскольку они сохнут медленно, их можно наносить равномерно.

211
00:27:50,300 --> 00:27:58,480
по широкой поверхности. Цвет, связанный с маслом, обладает богатством и яркостью, исходящими от

212
00:27:58,480 --> 00:28:06,060
прозрачность среды. В конце 15 века темпера и масло часто сочетались в одном

213
00:28:06,060 --> 00:28:15,380
живопись. К 16 веку нефть была преобладающим средством коммуникации. Это действительно должно быть названо, я вернулся к

214
00:28:15,380 --> 00:28:20,960
живопись, и от определений. Эту картину, вертеп, действительно следует назвать

215
00:28:20,960 --> 00:28:26,820
поклонение младенцу Христу. Тот же сюжет мы видели и в творчестве Фра Филиппо Липпи. Это подчеркивает

216
00:28:26,820 --> 00:28:33,720
смирение Девы Марии, поклоняющейся младенцу Христу, лежащему на ткани на земле в

217
00:28:33,720 --> 00:28:41,340
перед ней. Музыкальные ангелы стоят небольшим хором слева. Они действительно более мрачные кузены

218
00:28:41,340 --> 00:28:48,560
Мраморные мальчики Луки делла Роббиа поют и играют для новорожденного ребенка. Необыкновенно расслабленный

219
00:28:48,560 --> 00:28:54,400
Джозеф, здесь с правой стороны, показывает подошву своей ноги. Он скрестил правую ногу

220
00:28:54,400 --> 00:28:59,760
его левое колено, и он показывает нам подошву своей ноги, когда разговаривает с пастухами. Весьма примечательно

221
00:28:59,760 --> 00:29:08,760
поза. И все это на фоне поразительно грубого, стабильного и очень бесплодного ландшафта. Теперь картина такая:

222
00:29:08,760 --> 00:29:14,600
как вы можете ясно сказать, незавершенным. Более того, вероятно, он пострадал от чрезмерной чистки в XIX в.

223
00:29:14,600 --> 00:29:21,240
века, но это навязчиво простая работа. Скорее всего, Пьеро нарисовал ее для себя.

224
00:29:22,320 --> 00:29:29,180
Пьеро был глубоко интеллектуальным художником и математиком, и именно абстрактная чистота

225
00:29:29,180 --> 00:29:35,620
исходит из его картин, которые нашли отклик у художников и зрителей 20-го века, исследовавших

226
00:29:35,620 --> 00:29:42,680
современная абстрактная живопись. Когда-то по этой причине его заново открыли, его повествовательная проницательность и способность

227
00:29:42,680 --> 00:29:51,180
ход к нам обеспечили ему место в ряду величайших художников Возрождения. Его великий цикл фресок,

228
00:29:51,480 --> 00:29:59,860
Легенда о Истинном Кресте в Ареццо будет обсуждаться в следующей лекции. Спасибо.